Nichée au cœur des majestueuses Alpes françaises, Annecy se présente comme un véritable chef-d’œuvre de beauté naturelle et d’histoire riche. Avec ses charmants canaux, ses ruelles pavées et ses vues imprenables sur le lac, cette ville captivante offre un mélange unique de charme d’antan et d’attractions contemporaines. Surnommée « la Venise des Alpes », Annecy attire des voyageurs du monde entier pour se plonger dans son atmosphère envoûtante.

La vieille ville médiéval d’Annecy

La vieille ville d’Annecy, avec ses ruelles pittoresques et son atmosphère médiévale, est une véritable merveille à découvrir. Située au bord du lac d’Annecy, cette partie historique de la ville est un véritable joyau préservé.

En vous promenant dans les rues étroites de la vieille ville, vous serez transporté dans le passé. Les maisons colorées à colombages, les balcons fleuris et les façades bien conservées ajoutent une touche de charme authentique à chaque coin de rue. Les canaux serpentent à travers la vieille ville, donnant à Annecy son surnom de « Venise des Alpes ». Vous pourrez admirer les ponts pittoresques qui enjambent les canaux, créant une ambiance romantique et magique.

La vieille ville regorge de trésors architecturaux, dont le Palais de l’Île, un ancien palais médiéval situé sur une île au milieu du Thiou, le principal cours d’eau d’Annecy. Ce bâtiment emblématique abrite aujourd’hui un musée dédié à l’histoire de la région. Non loin de là se trouve la magnifique Cathédrale Saint-Pierre, avec sa façade gothique et son intérieur impressionnant.

Flânez dans les ruelles animées et découvrez les boutiques d’artisans, les cafés chaleureux et les restaurants conviviaux qui font la renommée de la vieille ville. Ne manquez pas le marché coloré du dimanche matin, où vous pourrez déguster des produits locaux et découvrir l’ambiance animée de la vie locale.

En vous promenant le long du lac, vous serez récompensé par des vues à couper le souffle. Les eaux turquoise du lac d’Annecy entourent la vieille ville, créant un cadre idyllique propice à la détente et à la contemplation.

En somme, la vieille ville d’Annecy est un véritable bijou historique où l’architecture, la culture et le charme s’entremêlent harmonieusement. C’est un endroit incontournable pour tous les amoureux de l’histoire, de la beauté naturelle et de l’authenticité. Venez découvrir la magie d’Annecy et laissez-vous séduire par son ambiance unique.

Château d’Annecy le vieux

Le château d’Annecy, également connu sous le nom de Château d’Annecy-le-Vieux, est un monument emblématique qui surplombe la vieille ville. Perché sur une colline, ce château médiéval offre une vue imprenable sur la ville et le lac d’Annecy, créant ainsi un panorama à couper le souffle.

L’histoire du château remonte au 12e siècle, lorsque les comtes de Genève ont décidé d’en faire leur résidence principale. Au fil des siècles, le château a été agrandi et rénové à plusieurs reprises, donnant naissance à une architecture fascinante mêlant les styles médiéval, gothique et Renaissance.

Aujourd’hui, le château d’Annecy abrite un musée, qui présente une riche collection d’art et d’histoire. En explorant ses salles et ses expositions, vous plongerez dans l’histoire de la région et découvrirez des artefacts fascinants, des œuvres d’art et des témoignages de la vie quotidienne à différentes époques.

La visite du château vous permettra d’admirer ses tours imposantes, ses remparts bien conservés et ses jardins pittoresques. En parcourant ses différentes salles, vous pourrez imaginer la vie des seigneurs et des nobles qui y ont résidé autrefois. Ne manquez pas la salle des chevaliers, avec son imposante cheminée et ses fresques, ainsi que la chapelle du château, qui offre une ambiance sereine et majestueuse.

De plus, la terrasse du château est un véritable point de vue panoramique. De là, vous pourrez admirer une vue à 360 degrés sur la ville, le lac et les montagnes environnantes. C’est l’endroit idéal pour prendre des photos mémorables et apprécier la beauté naturelle de la région.

Que vous soyez passionné d’histoire, d’architecture ou tout simplement à la recherche de vues panoramiques spectaculaires, la visite du château d’Annecy est un incontournable lors de votre séjour dans la région. Plongez dans le passé, émerveillez-vous devant les trésors artistiques et profitez de l’ambiance unique de ce lieu chargé d’histoire.

Le thiou : la riviere d’Annecy

Le Thiou est une rivière qui traverse la ville d’Annecy, ajoutant une touche de charme et de beauté à son paysage. Surnommé « la petite Venise », le Thiou est considéré comme l’un des cours d’eau les plus courts de France, mais il occupe une place centrale dans le cœur des habitants et des visiteurs d’Annecy.

Le Thiou prend sa source dans le lac d’Annecy et serpente à travers la vieille ville, créant un réseau de canaux pittoresques. Ces canaux, bordés de maisons colorées, de terrasses de cafés et de charmants ponts, ajoutent une atmosphère romantique et pittoresque à la ville.

Les rives du Thiou sont bordées de promenades charmantes où les visiteurs peuvent flâner, se détendre et profiter de la vue. Vous pouvez vous asseoir à une terrasse de café et admirer les reflets des bâtiments et dans l’eau calme du Thiou. L’ambiance paisible et la douce mélodie de l’eau qui s’écoule créent un cadre idéal pour se détendre et se ressourcer.

En somme, le Thiou est bien plus qu’une simple rivière à Annecy. C’est un véritable symbole de la beauté naturelle et de l’atmosphère charmante de la ville.

Annecy le vieux et son aspect médieval

Le côté médiéval de la vieille ville d’Annecy est un véritable voyage dans le temps, où l’histoire prend vie à chaque coin de rue. Cette partie de la ville regorge de bâtiments et de structures qui témoignent de son riche passé médiéval.

Les ruelles étroites et pavées de la vieille ville sont bordées de maisons à colombages aux couleurs vives, qui ont conservé leur charme d’antan. Ces maisons étroites, avec leurs façades en bois et leurs balcons fleuris, évoquent l’architecture typique du Moyen Âge.

Le Palais de l’Île, un bâtiment emblématique situé sur une île au milieu du Thiou, est un véritable joyau médiéval. Ancienne résidence des seigneurs de Genève, le Palais de l’Île a également servi de prison et de tribunal au fil des siècles. Son architecture fortifiée, avec ses tours, ses créneaux et ses murs épais, est un témoignage fascinant de l’époque médiévale.

La Cathédrale Saint-Pierre, avec sa façade gothique imposante, est un autre exemple de l’influence médiévale dans la vieille ville d’Annecy. À l’intérieur, vous pourrez admirer de magnifiques vitraux et des sculptures qui racontent des histoires bibliques.

En vous promenant dans la vieille ville, vous découvrirez également de charmantes places et des fontaines qui ajoutent à l’ambiance médiévale. La Place du Château, par exemple, est entourée de bâtiments historiques et offre une atmosphère authentique.

En explorant le côté médiéval de la vieille ville d’Annecy, vous serez plongé dans un monde fascinant de chevaliers, de châteaux et de ruelles pittoresques. C’est une expérience immersive qui vous transporte à une époque révolue et vous permet de vous imprégner de l’ambiance médiévale unique de cette charmante ville.

Le canal du vassé à Annecy

Le canal du Vassé est l’un des canaux emblématiques de la vieille ville d’Annecy, offrant une atmosphère charmante et pittoresque. Situé à proximité du Thiou, ce canal sinueux ajoute une touche supplémentaire de beauté à l’ensemble du paysage urbain.

Le canal du Vassé est bordé de maisons anciennes aux façades colorées, créant ainsi un décor digne d’une carte postale. Les balcons fleuris et les fenêtres donnant sur le canal ajoutent une touche de charme et de romantisme à cet endroit enchanteur.

La promenade le long du canal du Vassé est un véritable plaisir pour les sens. Vous pouvez vous y promener tranquillement, admirant la beauté des lieux et écoutant le doux clapotis de l’eau. Les reflets des bâtiments dans le canal créent une ambiance magique et invitent à la contemplation.

Le canal du Vassé est également connu pour ses ponts pittoresques qui enjambent ses eaux. Le plus célèbre est le Pont des Amours, qui relie les rives du canal. Ce pont romantique est le lieu idéal pour une promenade main dans la main avec votre bien-aimé(e) et pour profiter de vues magnifiques sur le canal et la vieille ville.

En été, les terrasses des cafés et des restaurants bordant le canal du Vassé offrent un endroit idéal pour se détendre et profiter de l’ambiance animée de la vieille ville. Vous pourrez déguster une boisson rafraîchissante ou déguster des spécialités locales tout en admirant la vue sur le canal.

Le canal du Vassé est un lieu pittoresque qui incarne l’essence même de la vieille ville d’Annecy. Son charme authentique et son atmosphère paisible en font un incontournable lors de votre visite. Que vous vous promeniez le long de ses rives, que vous traversiez ses ponts ou que vous vous installiez à une terrasse pour vous imprégner de l’ambiance, le canal du Vassé vous offre une expérience mémorable à Annecy.

Un manège ancien à proximité du canal du vassé à Annecy

À proximité du canal d’Annecy, vous pourrez découvrir un manège ancien qui ajoute une touche de nostalgie et de charme à l’ambiance de la vieille ville. Ce manège traditionnel transporte les visiteurs dans un monde forain d’antan.

Situé sur une place, le manège ancien se distingue par son architecture et ses détails minutieux. Les chevaux de bois richement décorés, les chariots colorés et les motifs artistiques évoquent l’époque révolue des manèges classiques.

Le manège ancien offre une expérience joyeuse et réconfortante pour les enfants et les adultes. Les plus jeunes pourront monter sur les chevaux de bois enjolivés et faire des tours dans un univers ludique et enchanteur. Les sons de la musique rétro et le mouvement gracieux du manège créent une ambiance magique qui rappelle les souvenirs d’enfance et crée de nouvelles histoires à raconter.

Festival du film d’animation d’Annecy

Le Festival international du film d’animation d’Annecy est l’un des événements les plus prestigieux et les plus importants du monde de l’animation. Il se déroule chaque année à Annecy, en France, attirant des artistes, des réalisateurs, des professionnels de l’industrie et des amateurs du monde entier.

Ce festival est dédié à la célébration de l’animation sous toutes ses formes, qu’il s’agisse de courts métrages, de longs métrages, de films étudiants, de séries télévisées, de réalité virtuelle ou de nouveaux médias. Il offre une plateforme unique pour les créateurs et les passionnés d’animation afin de partager leurs œuvres, d’échanger des idées, de découvrir de nouveaux talents et de célébrer cet art visuel captivant.

Le Festival d’Annecy présente une programmation riche et variée comprenant des :

• projections de films en compétition
• des avant-premières
• des rétrospectives
• des conférences
• des ateliers
• et des expositions.

Les cinéphiles et les professionnels de l’industrie ont ainsi l’occasion de découvrir des créations innovantes, des techniques artistiques novatrices et des histoires captivantes venues du monde entier.

La compétition officielle du festival met en lumière les meilleurs films d’animation, récompensant les réalisateurs pour leur créativité, leur technique et leur storytelling. Les lauréats se voient décerner les prestigieux « Cristal d’Annecy » dans différentes catégories, ce qui représente une reconnaissance majeure dans le domaine de l’animation.

Le Festival d’Annecy est également un lieu privilégié pour les rencontres professionnelles et les échanges entre les acteurs de l’industrie. Les studios, les producteurs, les distributeurs et les créateurs peuvent ainsi établir des contacts, trouver des opportunités de collaboration et suivre les dernières tendances et évolutions du secteur.

En plus des projections et des événements, le festival anime la ville d’Annecy pendant plusieurs jours, créant une atmosphère vibrante et festive. Les rues se remplissent de passionnés d’animation, les expositions fleurissent aux quatre coins de la ville et les soirées permettent de célébrer les films et les talents du festival dans une ambiance conviviale.

Le Festival international du film d’animation d’Annecy est un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de l’animation, qu’ils soient professionnels de l’industrie ou simples passionnés. C’est une occasion unique de découvrir les dernières créations, de rencontrer des artistes talentueux et de plonger dans l’univers magique de l’animation.

Musée du film d’animation d’Annecy

Le musée du film d’animation d’Annecy, également connu sous le nom de Musée de l’Image Animée (MIA), est un lieu captivant dédié à l’art et à l’histoire de l’animation. Situé dans la vieille ville d’Annecy, ce musée offre une expérience immersive pour les passionnés d’animation de tous âges.

Le musée du film d’animation présente une collection impressionnante d’objets, d’œuvres d’art, de maquettes, de costumes et de techniques liés à l’animation. Les visiteurs peuvent découvrir l’évolution de l’animation, depuis les premières techniques traditionnelles jusqu’aux nouvelles technologies numériques.

Les expositions du musée offrent un aperçu fascinant des différentes étapes de la création d’un film d’animation. Vous pourrez explorer les secrets des storyboards, des décors, des personnages et des techniques de mise en mouvement. Des exemples concrets de films et de séries d’animation viennent illustrer les concepts et les processus de création.

Le musée propose également des projections de films d’animation classiques et contemporains, permettant aux visiteurs de vivre une expérience cinématographique immersive. Des séances spéciales sont organisées pour mettre en avant des réalisateurs, des studios et des thématiques spécifiques de l’animation.

Les enfants ne sont pas en reste au musée du film d’animation. Des activités interactives, des ateliers créatifs et des animations pédagogiques sont proposés pour stimuler leur créativité et leur permettre de comprendre les principes de base de l’animation de manière ludique.

Le musée du film d’animation est un lieu d’apprentissage et de découverte qui offre un regard unique sur l’art de l’animation. Que vous soyez un professionnel de l’industrie, un passionné d’animation ou simplement curieux de connaître les coulisses des films d’animation, ce musée vous invite à plonger dans un monde visuel captivant et à explorer l’univers magique de l’image animée.

La découverte des techniques des premiers dessins animés au musée du film d’animation d’Annecy

Les anciens objets d’animation du dessin animé représentent une période passionnante de l’histoire de l’animation, où les techniques traditionnelles étaient utilisées pour donner vie aux personnages et créer des films animés. Voici quelques-uns des modèles d’animation les plus emblématiques :

• Le thaumatrope est un ancien jouet optique qui consiste en un petit disque avec une image différente de chaque côté. Lorsque le disque est rapidement tourné à l’aide de ficelles, les images se fondent visuellement en une seule, créant ainsi une illusion d’animation.
• Le phénakistiscope est un autre dispositif précurseur de l’animation. Il se compose d’un disque perforé tournant rapidement devant un miroir. Lorsqu’on regarde à travers les fentes, les images dessinées sur le disque semblent prendre vie, créant une illusion de mouvement fluide.
• Le disque stroboscopique est un dispositif similaire au phénakistiscope, mais il utilise une lumière stroboscopique pour figer l’image sur le disque. Lorsque le disque tourne devant la lumière intermittente, les images semblent se déplacer de manière continue, donnant l’impression d’une animation.
• Le zootrope est un autre jouet optique animé. Il se présente sous la forme d’un cylindre avec des fentes verticales dans lesquelles sont placées des images en séquence. Lorsque le cylindre tourne et est observé à travers les fentes, les images semblent prendre vie et se déplacer de façon animée.
• Le proxinoscope est un dispositif d’animation plus avancé, utilisant des miroirs pour créer l’illusion de mouvement. Il se compose d’une série de dessins fixés sur un tambour rotatif, et les images sont réfléchies dans un miroir incliné, créant ainsi un effet de défilement fluide.

Ces dispositifs optiques, tels que le thaumatrope, le phénakistiscope, le disque stroboscopique, le zootrope et le proxinoscope, ont ouvert la voie à la découverte et au développement de l’animation. Ils ont permis aux gens de découvrir l’illusion de mouvement bien avant l’avènement des films animés modernes. Ces inventions ingénieuses ont jeté les bases de l’art de l’animation et ont continué à inspirer les créateurs jusqu’à nos jours.

« L’histoire de Monsieur Vieux bois » – film d’animation ancien

« Monsieur Vieux Bois » est un film d’animation français réalisé par Jean-Jacques Prunès en 1958. Il est basé sur une histoire de Rodolphe Töpffer, un écrivain suisse considéré comme l’un des pionniers de la bande dessinée.

Le film raconte l’histoire d’un homme extraordinairement grand, Monsieur Vieux Bois, qui vit seul dans une maison minuscule. Il est confronté à différentes situations comiques et absurdes tout au long de l’histoire. Malgré sa taille impressionnante, il est constamment victime de maladresses et de quiproquos qui font rire le public.

« Monsieur Vieux Bois » est considéré comme l’un des premiers films d’animation français à avoir été réalisé en utilisant la technique du papier découpé. Cette technique consiste à découper des formes en papier et à les animer en les déplaçant image par image. Le résultat est un film au style visuel unique, où les personnages et les décors sont formés par des silhouettes découpées.

Les pantomimes lumineuses d’Émile Reynaud

Ce sont des œuvres pionnières dans le domaine de l’animation. Émile Reynaud, un inventeur et artiste français, est considéré comme l’un des premiers cinéastes de l’histoire.

Dans les années 1890, Reynaud a créé un dispositif appelé le Théâtre Optique, qui permettait la projection d’images animées sur un écran. Il utilisait des bandes de pellicule perforée comportant une série d’images dessinées à la main.

Les pantomimes lumineuses étaient des histoires courtes et narratives projetées sur le Théâtre Optique. Reynaud réalisait des dessins sur pellicule, créant ainsi des séquences animées. Il utilisait des couleurs vives et des transitions fluides pour donner vie à ses personnages et à leurs mouvements.

La particularité des pantomimes lumineuses était que Reynaud les accompagnait d’une musique jouée en direct. Il utilisait un piano pour créer des compositions musicales spécifiques à chaque séquence animée. Cela ajoutait une dimension supplémentaire à l’expérience visuelle et contribuait à l’immersion des spectateurs.

L’une des pantomimes lumineuses les plus célèbres est « Le Clown et ses chiens » (1892), qui raconte de personnages effectuant des numéros amusants. Cette création a connu un grand succès et a été projetée à plusieurs reprises devant un public enthousiaste.

Les pantomimes lumineuses d’Émile Reynaud ont ouvert la voie à l’évolution du cinéma et de l’animation. Il a été l’un des premiers à utiliser la technique de projection d’images animées, combinant art visuel et musique pour créer des histoires captivantes. Son travail a été une source d’inspiration pour les cinéastes ultérieurs et a contribué à l’émergence de l’industrie cinématographique telle que nous la connaissons aujourd’hui.

Les personnages animées du stop motion

Ce sont des créations fascinantes qui prennent vie grâce à une technique d’animation image par image. Le stop motion, également connu sous le nom d’animation en volume, implique de déplacer des objets ou des personnages minuscules de manière infime entre chaque prise de vue, créant ainsi l’illusion de mouvement lorsqu’elles sont projetées en séquence.

Dans le stop motion, les personnages animés sont généralement fabriqués à partir de divers matériaux tels que l’argile, la pâte à modeler, le tissu ou même des objets trouvés. Ces personnages sont conçus avec une structure interne qui leur permet de maintenir leur position et d’être manipulés par les animateurs.

Les animateurs utilisent ensuite des techniques de manipulation précises pour donner vie aux personnages. Ils ajustent minutieusement les positions des personnages, les déplacent légèrement et modifient leurs expressions faciales pour créer l’illusion du mouvement fluide. Chaque changement de position est photographié image par image, puis les images sont montées en séquence pour créer l’animation finale.

Les personnages animés en stop motion sont souvent dotés d’une grande expressivité et d’une personnalité unique. Les animateurs travaillent avec soin pour donner vie à chaque personnage, en leur apportant des gestes distinctifs, des émotions et des réactions réalistes.

Certains des personnages animés en stop motion les plus célèbres incluent les créations de studios renommés tels que Aardman Animations (comme Wallace et Gromit) ou Laika Entertainment (comme Coraline ou Kubo et l’Armure Magique). Ces personnages sont devenus emblématiques grâce à leur apparence distincte, à leur caractère attachant et à leur animation soigneusement réalisée.

Le stop motion permet aux réalisateurs de créer des mondes fantastiques et des histoires captivantes en utilisant des personnages tangibles et en les animant avec précision. Cette technique exigeante offre une esthétique unique et une qualité artisanale qui fascinent le public et témoignent du talent des animateurs et des artistes impliqués dans chaque étape de la création.

L’animographe et le dessin animé : les shadocks.

L’animographe est une machine révolutionnaire inventée vers 1961 par Jean Dejoux, chercheur à la RTF (Radiodiffusion-Télévision Française). Son objectif était de produire des dessins animés de manière rapide, économique et avec une esthétique différente de celle de Disney. L’animographe a été principalement utilisé par Jacques Rouxel pour réaliser les premiers épisodes des Shadoks.

L’animographe a été développé au sein du service de recherche de la RTF dirigé par Pierre Schaeffer, compositeur de musique concrète. Ce service regroupait des chercheurs spécialisés dans différents domaines, notamment la musique, l’image et la technique. Parmi les nouvelles machines développées, l’animographe avait pour but de simplifier et accélérer la création de dessins animés, tels que des spots publicitaires ou des courts métrages pédagogiques.

L’appareil était doté d’un système optique qui permettait d’animer de 1 à 8 dessins par seconde, au lieu des 24 habituels, tout en maintenant une certaine fluidité. Il utilisait des filtres polarisants, dont l’un était animé par un mouvement de rotation, pour réaliser des fondus-enchaînés entre les images consécutives.

Les animateurs devaient dessiner sur des bandes perforées de 70 mm de largeur, adaptées aux contraintes de l’animographe. Les dessins simples de Jacques Rouxel se prêtaient parfaitement à cette technique. Cependant, après la première saison des Shadoks, le prototype unique de l’animographe, surnommé Caroline, a cessé de fonctionner. Il était prévu que cet appareil devienne une machine de série une fois que les animateurs seraient formés à son utilisation, mais cela ne s’est pas concrétisé.

Avec l’évolution des techniques de dessin, les dessinateurs ont peu à peu abandonné l’utilisation de l’animographe au profit d’autres méthodes.

Plusieurs dessins, plans et brevets liés à l’animographe ont été donnés par Jean Dejoux au Musée Nicéphore-Niépce de Chalon-sur-Saône, où ils sont conservés aujourd’hui.

Emile Cohl : l’animateur pionnier du dessin animée

Émile Cohl, de son vrai nom Émile Eugène Jean Louis Courtet, était un artiste français aux talents multiples. Né le 4 janvier 1857 à Paris, il était à la fois illustrateur, photographe, auteur de théâtre, peintre, journaliste et magicien. Il était connu pour ses caricatures publiées dans de nombreux journaux, ainsi que pour sa participation à des mouvements artistiques tels que les Hydropathes et les Incohérents.

Cohl a également fréquenté des personnalités littéraires et cinématographiques de renom, notamment Victor Hugo, Paul Verlaine, Sacha Guitry et Georges Méliès. Son parcours artistique était marqué par une grande diversité d’activités et d’influences.

Cependant, Émile Cohl est surtout célèbre pour son rôle de pionnier dans le domaine du dessin animé. En 1892, il assiste aux projections des pantomimes lumineuses d’Émile Reynaud, considérées comme les premiers dessins animés de l’histoire du cinéma. Inspiré par cette forme d’animation, Cohl réalise en 1908 son propre film d’animation intitulé « Fantasmagorie », qui est considéré comme le premier dessin animé traditionnel de l’histoire du cinéma. Dans ce film, il utilise différentes techniques telles que le dessin à la main, le découpage et le collage pour créer des images en mouvement.

De 1908 à 1923, Émile Cohl réalise environ 300 films d’animation, explorant différentes techniques et expérimentant de nouvelles idées. Il travaillait avec des compagnies cinématographiques françaises telles que Lux, Gaumont, Pathé et Éclipse, ainsi qu’avec les Laboratoires Éclair aux États-Unis. Ses films étaient souvent réalisés en utilisant des marionnettes, des objets du quotidien ou du papier découpé. Sa créativité et son innovation technique ont fait de lui l’une des figures les plus importantes et inventives de l’ère du cinéma naissant.

Malheureusement, seuls 65 films d’Émile Cohl ont été retrouvés, mais son héritage dans le domaine de l’animation reste significatif. Il a ouvert la voie à de nouvelles possibilités artistiques et techniques, influençant ainsi les générations futures d’animateurs. Émile Cohl est une figure emblématique du cinéma d’animation, dont l’œuvre témoigne de son esprit créatif et novateur.

Les sculpture dans le musée du film d’animation d’Annecy.

A l’opposé de l’entrée du musée du film d’animation, se trouve de superbes sculptures, n’hésitez pas à aller y jeter un coup d’œil ;).